Category Archives: Sin categoría
ANTIQUARIATO
El número de desembre de la revista italiana Antiquariato de l’Editoriale Giorgio Mondadori, dedica un reportatge al Modernisme Català, amb fotografies de les obres del Museu del Modernisme Català. L’article de Maria Luisa Magagnoli es titula Rivoluzione catalana. Il Modernismo (La revolució catalana: El Modernisme) sis pàgines dedicades al moviment. Al mateix article hi ha un resum de l’entrevista efectuada a María Guirao, presidenta del MMCat, i fa referència als artistes més emblematics del nostre estil: Antoni Gaudí, Gaspar Homar, Domènech i Montaner, Joan Busquets, Joaquim Mir i un llarg etcètera.
BONES FESTES AMB EL TR3SC I CODORNIU
Amb motiu de les festes de Nadal una seixantena de socis van gaudir d’una visita guiada i van degustar una copa d’un Reina Maria Cristina de Codorniu, un excepcional cava de 2008 que rendeix homenatge a la Reina Regent Maria Cristina, qui va concedir el títol de “Proveïdor de la Reial Casa” el 1897.
Les places d’aquesta visita guiada exclusiva per als socis del Club Tr3sc es van exhaurir en pocs minuts. Animeu-vos a visitar el museu ja que només falten 3 mesos per renovar la col·lecció permanent!!!
Esther Garcia amb el primer grup de socis
Gabriel Pinós durant la introducció de l’origen del museu
MÚSICA AL MUSEU: 17 DESEMBRE AMB EKATERINA ZÁYTSEVA
No et perdis la última sessió de 2011!!!!
Aquest dissabte a les 19h Ekaterina Záytseva ens brindarà la última sessió de 2011, coincidint amb l’inici de les festes nadalenques.
Nascuda a Ginebra i establerta a Barcelona, Ekaterina Záytseva és considerada com una de les guitarristes amb més talent de la seva generació. Als cinc anys d’edat comença els seus estudis musicals de piano i als onze els de guitarra amb M. Alexandrova. En finalitzar aquest cicle obté el Premi d’Honor i posteriorment, el Premi d’Honor de Grau Mitjà al Conservatori P. I. Txaikovski de Moscou on estudia sota la direcció de N. Ivanova-Kramskáya.
Entre 2002 i 2006 prossegueix els seus estudis a l’Escola Superior de Música de Catalunya (Barcelona), en un principi com alumna d’Àlex Garrobé, i, posteriorment, de Laura Young. En aquest centre estudia a més piano amb Vladislav Bronevetsky i música de cambra amb Feliu Gasull. Posteriorment completa la seva formació acadèmica amb Zoran Dukic al Conservatori de La Haia obtenint el títol de Màster of Music. Ha rebut consells de grans guitarristes com David Russell, Aniello Desiderio, Hubert Kappel, Carlo Marchione, Hopkinson Smith o Anastasia Bardina.
Ha participat en els festivals internacionals més importants de guitarra sent premiada en nombrosos concursos com “Concurs Internacional de Bélgorod”, “Comarca el Condado” de Jaén -obtenint el premi a la “Millor intèrpret de música andalusa”-, així com en el concurs “Ciutat de Torrent “(València) i en el concurs” Arjau “de Barcelona, per la seva interpretació de música de compositors catalans.
Ha actuat en prestigioses sales de concert com ara el Conservatori de Moscou, Filharmònica de Sant Petersburg, Auditori de Castelló o la sala de la Ràdio Varsòvia. La crítica ha dit d’ella: “Záytseva sorprendre per una portentosa versatilitat estilística i un ampli domini tècnic de la guitarra”, “gran destresa tècnica i excel·lent maneig dels colors harmònics”.
OFICIS DEL MODERNISME
Els comunament denominats oficis, i l’artesania en general, no sempre han gaudit de la importància i el reconeixement que, dins del món de l’art, es mereix i s’estima avui. Moltes vegades considerats com a mers complements o supeditats a les anomenades ‘arts majors’ (pintura, escultura i arquitectura), no troben la seva independència artística fins a l’arribada del modernisme i del moviment Arts and Crafts, i amb això, una concepció total de l’art.
Els mestres modernistes es caracteritzen per revitalitzar en el seu temps l’artesania com a professió artística i les seves tècniques que anaven millorant. Serà valorada com a referència sobretot l’artesania d’altres èpoques, com aquella produïda a l’Edat Mitjana i la seva concepció de treball manual, ornamentació i motius decoratius, afegint- hi els nous repertoris decoratius d’inspiració en la natura. Tècniques com l’ebenisteria, els mosaics, els vidres o la marqueteria són fonamentals dins del món de l’art i també com a rerefons cultural d’un època. Els oficis es presenten a partir de llavors com un reflex de creativitat i els artesans reivindiquen l’estatus de creació única i producció artística de les seves obres.
Actualment, en un món on l’artesania s’ha vist substituïda per una indústria caracteritzada per la producció múltiple, el reconeixement dels mestres modernistes ens permet revaloritzar als mestres actuals que, en el seu treball diari, insuflen vida i bellesa als objectes que ens envolten i formen part de les nostres vides. Amb aquest primer cicle de conferències que ofereix el Museu del Modernisme Català, es pretén promoure i impulsar la importància d’aquest sector, transmetent, gràcies a la dissertació i ensenyaments d’experts i mestres artesans, aquesta particular visió de la vida i sobretot, incidir en el futur d’aquestes professions, tot fomentant l’aprenentatge i la formació.
01.02.12 Presentació del curs Mireia Freixa. Catedràtica d’Història de l’Art, Universitat de Barcelona. Ebenisteria Teresa-M. Sala. Professora titular d’Història de l’Art, Universitat de Barcelona.
08.02.12 Taller – David Miret Gual
22.02.12 Marqueters Teresa-M. Sala. Professora titular d’Història de l’Art , Universitat de Barcelona.Pilar Soler. Doctoranda d’Història de l’Art del Gracmon.
29.02.12 Taller – Marqueteria Artística J. Ordóñez
14.03.12 Mosaistes Esther García Portugués. Professora d’Història de l’Art, Universitat Autònoma de Barcelona, EMBLECAT. Marta Saliné. Doctoranda d’Història de l’Art del Gracmon i tècnic del Museu Can Tintoré d’Esplugues de Llobregat.
21.03.12 Taller – Livia Garreta
18.04.12 Vitrallers Marisol Barrientos. Llicenciada i DEA en Història de l’Art, Universitat de Barcelona, EMBLECAT. Núria Gil. Doctoranda d’Història de l’Art del Gracmon.
25.04.12 Taller – Vitrall Villaplana
09.05.12 Ceramistes i escultors decoratius José Antonio Ortiz. Doctorand en Història de l’Art, Universitat de Barcelona, especialista en conservació preventiva, EMBLECAT. Juan Carlos Bejarano. Doctorand d’Història de l’Art Gracmon.
16.05.12 Taller – Taller de ceràmica Sot
Import
Preu cicle complet públic general 130 €
Preu cicle complet estudiants i jubilats 100 €
Preu per sessió* 30€
*inclou conferència + taller
Horari
Conferències 18:30h a 20h
Tallers: S’especificarà en la conferència corresponent
Inscripció
Des de l’1 de desembre de 2011 fins exhaurir les places disponibles.
·Per banc
Cal fer un ingrés a La Caixa 2100 3399 95 2200064842
especificant el nom i cognom i el títol del cicle o sessió i enviar una còpia del justificant de pagament a mmcat@mmbcn.cat
·A la seu del Museu del Modernisme Català en efecfiu o targeta de crèdit.
Lloc
MUSEU DEL MODERNISME CATALÀ
Balmes, 48 08007 Barcelona
www.mmbcn.cat
mmcat@mmbcn.cat
Tel. 93 272 28 96
Horari: Dilluns a dissabte de 10h a 20h
Diumenges i festius de 10h a 14h
Crèdits
Aquest curs es pot convalidar per 1 crèdit de lliure elecció als estudiants de la Universitat de Barcelona*.
*Per l’obtenció del crèdit de lliure elecció s’ha d’assistir a un mínim del 80% de les sessions.
ENTRE LLUMS
Us recomanem l’exposició “ENTRE LLUMS” a la galeria Fernando Pinós, un recull de belles làmpades de sobretaula, de peu, de sostre o d’aplic per la paret, des de finals del segle XIX fins a mitjans del segle XX.
Des dels seus tallers novaiorquesos, Louis Comfort Tiffany va ser un dels més creatius i prolífics dissenyadors, amb nous i imitats mètodes en la manufactura del vidre. En l’École de Nancy, Majorelle i Gallé van crear un univers decoratiu ple de plantes i insectes que cobreixen també els aparells d’il · luminació. Gaspar Homar o Joan Busquets van dissenyar alguns models d’especial bellesa, així com també es trobaven en botigues d’ebenisteria, reproduccions o objectes decoratius com la Casa Masriera o Esteva, Hoyos i Cia de Barcelona. Més info a www.fpinos.com
A partir de l’1 de desembre a la Galeria Fernando Pinós, c. Consell de Cent, 325 Barcelona
El llibre de l’exposició es pot adquirir a la Galeria Fernando Pinós o a la seu del Museu del Modernisme Català. (Tapa rústica. 128 pàgines.PVP: 15,00€)
EL MODERNISME
Us recomanem un magnífic llibre: “El Modernisme” de Teresa-M. Sala, il·lustrat amb més de 200 fotografies de Consol Bancells, que mostra i explica el gran i ric patrimoni modernista a Catalunya, totes aquelles obres arquitectòniques, arts decoratives, arts gràfiques, pintura, escultura, literatura, etc. que abasten des de la segona meitat del segle XIX fins començaments dels anys vint del segle XX.
En el llibre es reflexiona sobre la importància de l’espai privat i la seva importància dins el moviment modernista. També es centra en les arts decoratives, a les que el Modernisme dóna una gran importància, que queda reflectida en mobiliari, joies, pintura, etc. Un altre paper important correspon als canvis que van afectar la moderna civilització urbana a la segona meitat del segle XIX i la relació amb el nou art modern. L’augment del paper dels arquitectes, seguits pels artistes-decoradors, els moblistes, industrials i artesans relacionats amb la construcció.
Es tracten les construccions de les llars burgeses, els nous palaus aristocràtics, les residències de veïns i per les cases dels poetes, les cases-taller d’artistes (p.ex. el Cau Ferrat de Santiago Rusiñol) i, finalment, de la pintura entesa com a imatge d’un context social i personal, on s’escullen imatges que estableixen significatives trames narratives, històries d’espais domèstics i d’àmbit privat.
Teresa M. Sala
Gran experta i investigadora de les «arquitectures de la vida privada» dels segles XIX i XX, especialment en interiors, mobiliaris i arts decoratives. És estudiosa de les relacions art-literatura, des del Romanticisme fins al Surrealisme, centrant-se en recerques fonamentalment en el Simbolisme i l’Esteticisme. Darrerament ha estat la comissària convidada pel Museu Van Gogh d’Amsterdam per a l’exposició «Barcelona 1900» – a la qual van ser exposades obres del nostre museu-, i ha estat nominada pel prestigiós diari The Times com una de les deu millors mostres de l’any 2007.
Consol Bancells
És llicenciada amb grau en Història de l’Art, fotògrafa i documentalista. La seva especialitat són les arts decoratives aplicades a l’arquitectura i els comerços històrics de Catalunya. És autora i fotògrafa dels llibres Sant Pau, hospital modernista, El Modernisme a Mallorca i Guia del Modernisme a l’Eixample de Barcelona. Com a fotògrafa, és autora dels llibres Farmàcies modernistes de Barcelona, Botigues històriques de Catalunya, Barcelona, botigues amb encant i Farmàcies històriques de Catalunya.
Autor: Teresa-M. Sala
ISBN: 978-84-96970-68-7
Col·lecció Angle Editorial: Patrimoni artístic de Catalunya, 15
22 x 29,5 cm.
Tapa dura amb sobrecoberta
280 pàgines
MÚSICA AL MUSEU: 26 de novembre AMB ÀNIMA
Dissabte, 26 de novembre pots gaudir de les obres del museu i de la sessió musical d’AMB ÀNIMA. A partir de les 19h. Reserves al 93 272 28 96
AMB ÀNIMA és una companyia de creació recent. Dos violinistes, el Víctor i la Maria, amb ganes d’apropar a tots els públics i escenaris les grans obres de la Història de la Música, en formats i presentacions ben originals.
En els últims anys han dut a terme una intensa activitat concertística a diferents festivals de renom col.laborant amb orquestres simfòniques com la OBC (Orquestra de Barcelona i Nacional de Catalunya), OSCyL (Orquesta Sinfónica de Castilla y León), OSG (Orquesta Sinfónica de Galicia), Orquesta de Navarra, Orquestra del Gran Teatre del Liceu, ONCA (Orquestra Nacional Clàssica d’Andorrra), BCN216, JONC Filharmonia, Orquestra Barroca Catalana, Academia 1750, Il Capriccio, i Spirit of Europe a Viena. Tot, després d’uns anys estudiant a Àustria, Holanda o Alemanya.
El pròxim dissabte teniu l’oportunitat de gaudir d’un museu amb ànima.
Col·laboren Nusos Culturals i Tr3sc
LA CIUTAT DE SAGNIER a CAIXAFORUM BARCELONA
Us recomanem l’exposició “La ciutat de Sagnier. Modernista, eclèctica i monumental” a CaixaForum Barcelona. L’exposició recrea el món d’ahir de la burgesia barcelonina, on va néixer Enric Sagnier: la família, la modernitat tècnica, els viatges per Europa. I presenta la seva arquitectura en un muntatge inesperat que introdueix el visitant en una ciutat en construcció. D’una banda, mostra la versatilitat que el du a interessar-se per diferents tipus d’edificis: des d’un petit taller fins a un hotel, des d’un xalet fins a un banc. Al mateix temps, presenta l’ús dels elements decoratius del Modernisme, reconstrueix la vida del ja desaparegut Hotel Colón a la plaça de Catalunya, aprofundeix en el seu treball al Palau de Justícia i recupera una col·lecció espectacular de fotografies de la construcció del Tibidabo, símbol religiós i icona internacionalment coneguda de la ciutat de Barcelona.
L’arquitecte Enric Sagnier
Hi ha documentats més de 300 edificis a la ciutat de Barcelona projectats per Enric Sagnier i Villavecchia (Barcelona, 1858 – 1931). L’edifici per Joan Josep Bertrand – actual seu del Museu del Modernisme Català, el Tibidabo, el Palau de Justícia, la nova duana de Barcelona i desenes d’habitatges, esglésies i fàbriques són el testimoni de l’activitat d’un arquitecte singular. La seva obra va evolucionar des de l’estil eclèctic, característic de les darreres dècades del segle XIX, fins al Modernisme.
Balmes, 48. Enric Sagnier, 1902-1903
Edifici Joan Josep Bertrand. Actual seu del Museu del Modernisme Català
Apunteu-vos a les activitats programades al voltant de l’exposició. Entrada gratuïta
MÚSICA AL MUSEU: 22 d’octubre Bronisław Szałański
Dissabte, 22 d’octubre pots gaudir de les obres del museu i de la sessió musical de Bronis?aw Sza?a?ski. A partir de les 19h. Reserves al 93 272 28 96
Bronis?aw Sza?a?ski. Saxofonista, va començar la seva carrera a Polònia a finals de 1990, per llavors ja tenia clara la seva passió pelJazz que l’ha guiat a ser avui un gran intèrpret de Free Jazz i improvisació. En aquests 90 es va donar a conèixer participant en diferents festivals nacionals i internacionals, com el III festival internacional de Jazz a Olsztyn costat de Jan Ptaszyn Wroblewski (Saxofonista i Pare del Jazz polonès); també, tocant amb el seu grup i col·laborant amb altres artistes. Més endavant Cap al 2000, va gravar el seu primer projecte, TRIA, amb els dos bateries Hubert Zemla i Roman ¿lefarski. Després va viatjar a una ciutat bastant enriquidora per a la seva carrera, Chicago EUA, on va estar durant un any, actuant en clubs locals i escriure els temes del seu següent treball ELECTRIC, que gravo amb els germans Zemla, Konrad (guitarra) i Hubert (bateria) al seu retorn a Polònia.
Actualment i des de fa 6 anys viu a Barcelona, on ha creat nous projectes: HYDROBRONEK (sol), Hydrobronek vs Quiet i diversos quartet, trio, duo amb qui sol presentar per peticions particulars.A part de caracteritzar-se per ser el líder dels seus projectes (compositor), s’exerceix com a professor (Saxo alt, tenor, soprano; clarinet i flauta travessera) i director de tallers d’Improvisació, que avui es porten a terme a l’escola Acustic bcn .
